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○毛：因为爱所以爱，哈哈。
●现象：在1998年你加入绿洲剧社前，你就接触了艺术和电影了吧。
○毛：最先看到的电影是《黄土地》、《一个和八个》，选修的散文写作课上看的。
●现象：那会就爱上了？
○毛：爱上是因为一种世俗的爱的变化，一种偶然的认定，归结为莫名的宿命使然。
●现象：正如1909年一场大火烧了任庆泰的丰泰照相馆，中国电影的发展成熟就延迟了好一段时间。你编导过《红与蓝》和《哑口无言》等先锋戏剧，对先锋戏剧你有什么自己的理解？
○毛：因为是校园戏剧，大多是按照所谓的“斯坦尼斯拉夫斯基”表演体系训练的，对与人的沟通有很大的帮助。但我一直坚持原创，剧本都是自己写的，那时对自己的表达自信得很。
●现象：1998年至今，你从先锋戏剧到故事片再到纪录片，几经变化。
○毛：我期待拍摄剧情片，也很努力地去争取，但好心人给了我拍摄纪录片的机会。这就是生活，生活哪里就一定按照自己的意向走呢。
●现象：是这样的，生活总跟宿命挂钩。这些年你一直没有稳定的工作，一直是以独立制作的姿态在拍片的吗？
○毛：不完全是这样，我拍片一般都是获得了“工作”许可的，也就是大体上用别人的钱做自己想做的电影。并且，我很幸运，好像还没有人能真正干扰我的创作意图。所以，我获得了很好的拍摄条件，但我一直在为组建自己的工作室努力。
第三部分毛晨雨（2）
●现象：用这种方式支持你的“好心人”主要是哪些？
○毛：地方宣传部门，这直接地让我拍摄了《或开端，或终结》。私营公司对独立制作的支持，也让我获得了拍摄两部以上纪录片的机会，同时还给了我不错的待遇。
●现象：很多人想拍片找不着钱，你能有这样的创作条件纯是幸运吗？
○毛：有自己的原因，但我终归是无法作出“资金升值”的承诺。钱的确很难找，我也试图为一些人找点钱，有过建立一笔纪录电影基金的白日设想，以失败告终。现在我也只能安静地做自己的片子，“禅静而宓”。
●现象：创作需要“禅静而宓”这样的心态。成本无法回收是纪录片陷入困境的主要原因，这涉及商业化与艺术追求的矛盾问题。这种情况下，你觉得纪录片尤其是独立纪录片，出路在哪里？
○毛：独立纪录片的出路在发行渠道上，如果没有市场，一般得不到商业投资。纪录片仿佛在到处找养老金一样，其实国外也没有很多这样的资金提供，但要碰运气。整体上看来，暂时只能依赖很有限的资金赞助勉强维持。
●现象：拍处女作《行走的日子》时，电影对你来说是一种什么样的概念？
○毛：那时只是觉得努力地要进入到电影世界中来。那时吃饭的钱都缺，却很幸福地皈依于电影。那种幸福感超越了冲动，那是一种意志的贯彻。我们那时决定从戏剧转向电影，仿佛是有预谋的，虽然开始时很无知，但感觉是对的。
●现象：其实很多好片子正是在这种情况下创作出来的，所以有很多导演的处女作就是高峰，如吴永刚的《神女》。谈谈在同济大学时的创作情况。
○毛：同济时期，总处于青春期中，安静、内向、无知，却有热烈的火蕴藏在心里。
●现象：从前面的故事片到纪录片《灵山》，除了摄制方式和载体不同外，你还感觉到什么？
○毛：纪录片在我而言实在是一种伤害，我现在对与灵山上一家人相处的生活，以及这样一部他们很难看明白的电影持怀疑态度。《灵山》是一部建筑起来的作品，不是一部生成的电影。自动生成是我期待的，但这个过程太过于艰涩了。
●现象：无论这部片子在你的历程中处于哪个位置，我想自有她的意义。在片子中，影像语言是很讲究的，很难想像到你的工科背景。
○毛：我涉入电影制作其实已经有5年了。
●现象：这种讲究是你的风格追求，还是针对片子的题材和主题而设的。
○毛：是我追求的。总在设想一种“强悍”的美学，我想在尊崇于电影语言的规律限制中获得开掘，而不是在无节制地自由中游荡，我期待我的纪录片严格地满足于某个正在形成中的作者理念，是纯粹的电影。这个“正在形成中的作者理念”应该就是新意象的具体规定。
●现象：这种追求也会在你的故事电影中体现？
○毛：在故事片中我会强化她，会让她具备无懈可击的完美。
●现象：《灵山》中基本是固定镜头和中近景，应该也是这一规定的遵从。由于基本是固定镜头，剪辑的痕迹就明显些。是这样吗？
○毛：是的。剪辑就是“结构”，在《灵山》中，我强调结构的裂痕。
●现象：但我并没有感觉到时空的人为切割和不完整，这很难得。时空的现场感还在。如镜1是A，镜2是B，A和B的时空好像被切分了。但镜3却从A摇到B，一下子就连起来了。
○毛：从技术上说，拍摄与剪辑是关联的，拍摄时就会想到预设剪辑点。但从创作上说，这部片子拍摄的深度还是不够。工作室当时规定的时间是90天必须完成一部45分钟的片子，《灵山》只拍摄了两个月，因为大部分时间在找点。如果再持续拍摄1～2个月就能捕捉到爷爷的死亡和陈氏“遭报应”掉下悬崖。但我没有获得继续拍摄的机会，很遗憾。但也许爷爷的死亡没有被拍摄到，是爷爷的幸运。如果死亡可以随意地被编排，那我觉得应该考虑良知了。去年在复旦放映《灵山》，我反复地说“生活真龌龊”就是针对我们以电影的名义将人的生存强制地“编排”。我想，我心底里没有那种强行的管制倾向，我更没有力量去“编排”别人的生命。
●现象：纪录片的真实性中有一个天生的尴尬，它是不可验证的。因此纪录片有许多作假的可能，而这涉及到对人和生命的尊重。
○毛：老一辈纪录片人强调等、挑、抢、抓，但他们没有说过要学会尊重人，因为有太多的政治和意识形态的因素杂糅在里面。这到现在还有延续。我对国内纪录片制作现状非常怀疑。我不是做纪录片的材料，我宁愿做那些被公认是“编排”“组织”而成的剧情片，也不去强行建筑生者的悲哀。
●现象：片中在叙事上基本围绕两条线，一是杨家，二是道场。前者是具体的生活矛盾，后者是抽象的生命仪式。这是找点找出来的吗？
○毛：拍时有这样的倾向，当然也有后期的提炼。拍摄时碰到一些困难，我有很多带子，但那里没有电，充电是个问题，所以我很舍不得开机。
●现象：拍这片子的初衷是冲着寻找《黑暗传》和《灵山》去的吗？
○毛：主要是冲着《黑暗传》去的。《灵山》是拍摄了一段时间后感觉到的，我更愿意叫《云中灵山考》。通常被宣传的《黑暗传》实际上并不是什么神圣的词调。
●现象：片子序幕后的字幕中出现了《黑暗传》和《灵山》，之后就没怎么出现了？
○毛：之后有了很大变化，当我意识到该拍摄什么时我却不得不离开，公司高层人员有大变动。
●现象：你意识到了什么？
○毛：实际上公媳关系或者说家庭关系该是多么深厚的方向啊，但我到临走时才意识到，这对于我的叙事很关键。
●现象：客观的东西往往导致创作上的遗憾，纪录片创作更是如此。关于《黑暗传》，能简单阐释一下吗？大多数人不太了解。这是一个比较大的话题。
○毛：我其实是在《黑暗传》的环境土壤中长大的。我觉得对《黑暗传》的理解应该上升到土壤的高度，本着对这传承文化的尊重，我不屑于去做很弱智的表面化的解释。《灵山》中对《黑暗传》文化氛围下的传承概念做了比较通透的说明。《黑暗传》很世俗，如“昨夜还在床上睡……万贯的家财也是枉然”这种。我只是觉得，自己的血液中有很浓的毒素，很难洗干净。
●现象：毒素？
○毛：玩笑，我是说我自己浸润在《黑暗传》的文化土壤中，难以置身其外。
第三部分毛晨雨（3）
●现象：其实在片子的第一个镜头里，我能感觉到一种神秘而宏大的东西，也许就是“灵山”，就是《黑暗传》。前景一角是房子，几只羊跑过，这是一种具体的生命体现；后景是山和云雾，是一种神秘的生命意象；而画外隐隐传来的歌声，则表征着前者对后者的归属和理解。因此看了这个镜头和之后的字幕，我感觉这应该是一个比较形而上的片子。但看完全片，我感觉到更多的还是杨家的矛盾和道场的仪式展示，很具体。
○毛：因此我加了那段黑白的建筑，算是对自己无知的嘲讽吧。
●现象：建筑那段虽然有点被剥离的感觉，但我感觉还不错啊。黑白画面，有节奏的镜头剪辑，
○毛：黑白的建筑部分对我而言真的是反讽，我觉得应该坦诚，对自己的作品，对自己的为人。毕竟，电影不是针对一个作品就能说话定调的，我要面对的是纯净的电影人生。
●现象：本意上你把这部片子的重心定在一种展示和揭示呢，还是一种表达和提升？
○毛：我在努力建筑一个形而上的世界，作者个体的理解与表达是核心。世俗的彼岸无非是吃饱喝足罢了，毕竟爷爷真的很难吃饱。我曾经采访了整个村落的人“灵山是什么”这个问题。他们的回答很有质感，但我没有采用这样的叙事方式。说实话，我比较偏见地歧视