按键盘上方向键 ← 或 → 可快速上下翻页，按键盘上的 Enter 键可回到本书目录页，按键盘上方向键 ↑ 可回到本页顶部！
————未阅读完？加入书签已便下次继续阅读！
态度，强烈地表达了出来。这里仿佛有一种克尔凯郭尔的音响：“人的思想
行为要在最激烈的程度上象个人。”饥饿艺术家这个艺术的探险者和殉难者
不正是作者的自况吗？
神秘性
卡夫卡的作品就像他的思想一样，总给人一种迷宫似的印象，它困扰着
你，你却不甘罢休，仿佛你一旦陷入象他的《地洞》所描写的那个由无数迷
津暗道构成的复杂防御工事之中出不来，却一心急着想出来一样。这大概就
是为什么人们谈论了半个多世纪，虽深知其中奥妙莫测，却仍然谈兴不减的
缘由吧。例如，以各别作品论，他那篇名声不小的早期小说《乡村婚事》是
什么意思？《十一个儿子》意味着什么？《猎人格拉胡斯》？……就各别细
节论，那不时冒出来阻止我们进入“假田园”的陌生景象，有些固然可以解
释，但有些却不好理解。如：《老光棍勃罗姆费尔德》的主人公，不堪忍受
那平淡、乏味而孤单的生活，一天突然眼前出现两个乒乓球，跳个不停，他
想抓，又抓不住。这两件东西好象是神明派来给他作伴的，但为什么给他派
两个球来而不是派一条懂得点“人情味”的狗或猫来？《乡村医生》的主人
公应诊要去邻村急救，他吩咐侍女去借匹坐骑，这时，却从猪圈里奔出两匹
高头大马。那么，这马代表什么？它们为什么从猪圈里冒出来？普罗米修斯
的故事本来是明了的，但卡夫卡把它改写成四种“版本”，直到他自己也感
到“不可思议”为止。还有他的许多譬喻性故事或多义性的象征性图像，也
充满了虚虚实实、若隐若现的神秘意味。无怪乎有人认为卡夫卡的世界是个
“神秘的世界”，“因为它把现实主义推向了极端”，从而令人“陷入某种
沉闷的奥秘之中”，以致连爱因斯坦初读他的作品也感到自己的“脑子还不
够复杂”。①
作品的神秘性，从纵向追溯，几乎在各个时代的文艺作品中都可找到它
的渊源，在那些属于所谓“圣经方式”（即非现实主义写作方法）的作品中
尤为常见。如果说，古代文艺作品中的神秘感乃是人们对某些自然现象与社
会现象有奥秘欲探悉而不能的反映，或者带着对这种奥秘的恐惧期待着神明
的解救，那么，卡夫卡作品中的神秘感则是由于他对现代人类社会那日甚一
日的“异化”现象感到惊讶、恐惧与徨惑，因而表达这种情绪当作他的审美
解脱。所以他说：写作是“一只从黑暗中伸出的、向美探索的手”①，“是一
种奇特的、神秘莫测的……慰借”。②
但是，卡夫卡的“迷宫”并非绝对不能打开。德国左翼批评家 W．本雅明
向我们提供了一条走出他的迷宫的“弥诺塔洛斯”的线。本雅明指出：寻找
对卡夫卡作品的解释必须回到“深邃的暗室”，在那里可以发现，卡夫卡作
品的秘密在太古时代，它被赋予了现代特征，即史前的历史被作者的现代意
识所观照，并使之与犹太民族的历史神学相联系。本雅明指出：“对于卡夫
卡说来，他所生活的时代并不比原始时期更进步。他的长篇小说表现的是一
个沼泽世界，他笔下的人物还处于巴哈奥芬称之为乱伦的阶段。这个阶段被
遗忘了，并不表明它没有延续到现在。相反，它正是通过遗忘延伸到现代。
一个比一般的经验更为深邃的经验发现了它。”③卡夫卡最后的女伴多拉·迪
曼特回忆说：“卡夫卡的全部世界要求一种更古老的语言；他身上藏有远古
的意识、远古的事物、远古的恐怖。”①因此卡夫卡要求于文学的，是将它的
根插入到远古的时代。这可以说是打开卡夫卡神秘世界的钥匙。例如，用这
① 雅诺施：《卡夫卡谈话录》。
② 卡夫卡：《1910—1923 年日记》563 页，德文版，纽约，1949—1950。
③ W。本雅明：《卡夫卡十年祭》，载《本雅明论卡夫卡》德文版，法兰克福/迈因。1981。
① 转引自《梦幻，恐怖——卡夫卡文学存在分析》33 页，德文版。
把“钥匙”去“开”《在流放地》这篇小说，就不难理解，作者想要展示的
是那仍然残留在现代人身上的最原始的情感。
文学创作对于卡夫卡既是研究社会矛盾的手段，又是自我表达的手段。
这一特点启发我们，他的作品的神秘性还来自作者自我深层意识的奥秘。卡
夫卡是个具有自审意识的人，他对自己的灵魂或者说深层意识的挖掘和探索
是无情的，以致他能发现在这个有罪的世界上自己也是被污染、因而也是有
罪的一员。但这并不意味着他对自己挖掘出来的潜意识都能一下子理解了。
如他说，他的短篇名作《判决》“是一个夜晚的魔影”，过了五个月，当他
修改这篇作品时，他才弄清它的意思。这看起来似乎不可思议，但若用现代
科学眼光来观照，又是可以理解的。
现代科学技术的加速度发展及其巨大成就，揭开了自然界（包括人本身）
的无数奥秘，使人的视野从宏观扩展到宇观、“涨观”（钱学森语）；从微
观深入到渺观。于是人们看到，人体自身，也象自然界一样，是个无法穷尽
的“内宇宙”，发现其中还有大片深层领域的大门仍然紧闭着。著名科学家
钱学森曾经说过这样的话：“人是最复杂的系统。研究来研究去，人对自己
最不了解，如气功是怎么回事？有没有特异功能？”②如往前追溯，则一个多
世纪以前尼采就已指出：人对人最不了解，好象有七七四十九层皮，剥了一
层还有一层。也是从这个时候起，首先在尼采那里作为创作主体的“我”开
始解体，分成多个“我”。在尼采看来，自己的自我对于外表的“我”是一
个陌生的世界。尼采以他特有的敏感，首先发现了由于“上帝死了”而引起
剧烈崩溃的社会现实在人的精神世界造成的分裂，产生了性格复杂或多重人
格的人。其他现代主义作家如叶芝等，也提出过“反自我”的命题，而弗洛
伊德更作了生理学和心理学上的论证。“我”的这种破裂，也是头脑里“支
离灭裂”（郭沫若语）的表现主义作家的基本经验。卡夫卡从小就开始接受
尼采的思想，他又涉足表现主义运动，加上他出身的民族、家庭、职业、周
围环境等多种压抑性影响，形成了他的性格的多重性。就是说他被分裂成许
多个“我”，每个“我”潜伏在意识深处，相遇时互相排斥，分离时各寓一
隅。这是他的作品神秘性的主观根源。
对文学艺术作品的神秘感的审美价值虽然褒贬不一，但总的说历来仍受
到肯定。新柏拉图派曾创立过“神秘的美学”。席勒在《论人的美育》书简
里评价更高，认为“美的现象的全部魅力存在于它的神秘之中”。随着科学
技术的迅速发展，神秘学越来越受到重视。这是因为人类越来越认识到，客
观世界的宏观和微观领域是无限的，而人对它们的认识总是处于相对状态，
因此在任何历史阶段都面临着广袤的黑暗领域。当你第一次隐隐约约地预感
到，而又尚未明确认识到客观或主观世界存在着某种东西时，你就会感到一
种神秘感或恐惧感。于是产生了想看个究竟的愿望。这过程便是美感的经验，
这几乎是人人都具有的审美经验，不过作家、艺术家一般更为敏感些。所以
在欧洲，自从象征主义兴起以后，艺术神秘意味的美学价值在理论上得到了
进一步的确认和探讨。例如英国美学家克利夫·贝尔在《艺术论》中就提倡
一种“有意味的形式”，“意味”指的就是一种难于言传的人生感情。无独
有偶，奥地利音乐美学家汉斯立克也认为音乐的美是一种“难以言传”的多
② 见《文艺研究》1986 年第 1 期。
种音乐的“艺术组合”①。诗人里尔克甚至认为“艺术乃是万物的一种朦胧的
意愿”。②关于艺术神秘感的审美本质和源泉，虽然许多人试图作出回答，尤
其是弗洛伊德，而迄今不能圆满实现，究其根由，正是因为它不好“言传”，
否则它就不神秘了。再说，人类揭开一个神秘领域，还会面临新的神秘领域。
当然，有的人把神秘当作美的唯一目标，远离外在与内在的现实，一味沉缅
于“寂静的冥想”，构建虚幻的“空灵之境”，把“艺术神秘性”变成了“神
秘的艺术”，以致陷入“神秘主义”或“唯美主义”，那显然是走到另一个
极端了。如后期梅特林克的有些作品，叶芝的部分诗歌，都有这方面的偏颇。
艺术，归根到底总要跟真实——生活的真实与心灵的真实——相联系才有美
的价值。卡夫卡的作品之所以虽有明显的神秘色彩而较少遭诟病，正是因为
它们的真实性，乃是“一种深深经历过的神奇性”。然而，我们还是有理由
责备作者，由于他的思辩的“玄味”太浓，加上他原先也并未打算让自己的
作品问世，致使他的作品有不少神秘涵义保留在自我理解的思维深层而流于
晦涩。
多义性
卡夫卡的作品乃至一般现代主义的作品，由于经常热衷于形而上的思
考，并受“不可知论”的哲学观点的影响，其作品往往表现出模糊性、不明
确性和多义性。而卡夫卡在这方面是颇为突出的。他晚年写的长篇小说《城
堡》就是这面的典型。我们不妨通过对这部小说的粗暴解剖来了解卡夫卡的
这一特点之一斑。
①内心经验的总结。
《城堡》是卡夫卡三