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沂籽菀采钗笔卑爬俳缌鞅姿ΑＴ己玻靠死伎圃谒雇技犹氐难莩鲂〔嶙由闲吹降笔钡那榭觯骸�**件被完完全全的抹杀了。作为国粹的芭蕾舞在不适合的地点，配着不适合的服装上演了……之后，作曲家还被要求，写些迎合大众的曲子，如波尔卡，加洛舞曲，华尔兹和玛祖卡……芭蕾舞教练为了使得舞蹈和乐队音乐的配合呈现出一种特别的对比，特意把全曲用高音小提琴试奏。而且首席女芭蕾舞演员如果对作品里面某一号曲子不满意的话，随手一划就删，根本就没有顾及到音乐的连续性。在这些流弊下。首演失败是意料中事。
1880年后，柴可夫斯基在国外的名声渐隆，但《天鹅湖》的演出还是反应平平。而且这些演出离作者原意越来越远。音乐评论家和莫斯科音乐学院校长尼古拉？德米特里耶维奇？喀什金在1896年他的回忆录里写到： 往原作里加插乐段的行为变本加厉。最后，原曲只剩1/3，最多也不会过半，而其它都是加插的。
而目前最权威的《天鹅湖》版本是1895年二月17日/一月15日在圣彼得堡马林斯基剧院首演的。舞蹈编排由马利乌斯？皮提帕和刘？伊凡诺夫负责。后来的演出大多都以此版为蓝本。在彼得堡剧院经理伊万？亚历山大洛维奇？威瑟沃洛师斯基的委托下，柴可夫斯基的弟弟莫德斯特彻底修订了原谱。但演出还是反应平平。这还不算是作者的原稿。因为没有证据表明。柴可夫斯基本人有过修改原稿的打算。但是此版演出对后世影响至深。
皮提帕自己也没有料想到此版以后会如此成功，也并未准备把该版本连演下去。他没有记下排练的步骤，而其对舞编的影响并未延续到自己的身后。1934年首次越过海峡到伦敦并且取得成功。而 基洛夫版芭蕾则要到1969年才首次在西方上演。
芭蕾舞评论家克莱门？克利斯普认为，《天鹅湖》从那时开始，就不断地被重新研究，重新思考。重新编排，重新锤炼。演出时间首先是被拖长了，后来经过调整。再后来又普遍被缩短了。
《天鹅湖》的音乐像一首具有浪漫色彩的抒情诗篇，每一场的音乐都极出色地完成了对场景的抒写和对戏剧矛盾的推动以及对各个角色性格和内心的刻划，具有深刻的交响性。这些充满诗情画意和戏剧力量，并有高度交响性发展原则的舞剧音乐，是作者对芭蕾音乐进行重大改革的结果。从而成为舞剧发展史上一部划时代的作品。其中许多音乐都是流芳百世佳作，这里只能选择其中著名的几首加以介绍。
舞剧的序曲一开始。双簧管吹出了柔和的曲调引出故事的线索，这是天鹅主题的变体，它概略地勾画了被邪术变为天鹅的姑娘那动人而凄惨的图景。
全曲中最为人们所熟悉的是第一幕结束时的音乐。这一幕是庆祝王子成年礼的盛大舞会，音乐主要由各种华丽明朗和热情奔放的舞曲组成。在第一幕结束时，夜空出现一群天鹅，这是乐曲第一次出现天鹅的主题，它充满了温柔的美和伤感，在竖琴和提琴颤音的伴随下，由双簧管和弦乐先后奏出。
韩夜夕有些犯难，她敢上台表演钢琴，就说明她做好了充足的准备，“她的钢琴琴技怎么样？”
张玉宝一声冷哼，“那个女人为人不怎么样，家里却也有不少的钱，从小就学习了钢琴的琴技，现在算下来已经有八级了。”
韩夜夕白眼一翻，“那就不用担心了，让那个女人去嘚瑟吧！”
李瑶一噎，嘴角少许的有些抽搐，有些不可置信的看着萧纤婳，“大陆妹，你可不要告诉我，你的钢琴琴技比那个三八还要高。”
萧纤婳随意的摆了摆手，“还好，还好，钢琴十级！”
另外两人也露出了和成依然同样的表情，萧纤婳早就猜到，也没有时间欣赏，和韩夜夕欣赏着台上的表演的同时。心里面打着自己的小算盘。
李瑶风中凌乱一阵子之后，却觉得眼前的这个家伙非常的欠扁，蔚蓝雪靠着苦练和家世才勉强拿到了八级的证件，可是眼前的这个家伙随意的挥了挥手，就是十级的证件，她还是人吗？
“大陆妹，大陆妹，快去音乐教室，快去音乐教室。”
李瑶正要对萧纤婳进行批斗的时候，季子清气喘吁吁的奔了过来。萧纤婳的眼眸一闪，一种不好的预感袭上了心头，也没有听她的任何解释。直奔音乐教室。
教室内并没有什么特殊的情况，只有两架一模一样的钢琴，四周的所有桌椅板凳都被移走了，两架钢琴在宽敞的教室里面显得异常的空旷，这样异样的安静却让人觉锚固索然。
“怎么回事？”萧纤婳默然的转过身。冷冷的向季子清问道。
季子清第一次见到这样的萧纤婳，身体有些止不住的哆嗦，感觉好像就连呼吸也不是很顺畅，“我刚才看到蔚蓝雪进了这个教室，后来，出来的时候。和身边的人有说有笑，说是这次非要让你当踏脚石。”
萧纤婳的神色闪过一丝不悦，打开钢琴的内部。里里外外的检查了一遍，“被动了手脚，除了踏板之外，还有好几样东西都坏了，这架钢琴现在就是一个摆设。没有任何的实质作用了。”
踏板是钢琴的主要构造，是指钢琴下面用足踩的踏板而言。它是钢琴中除键盘外最重要的配件。1711年意大利乐器制造家克理斯多佛利（for）在改造钢琴时发明的。
钢琴的踏板。还分为三个部分。
制音踏板（dmper pedl）：右踏板，也叫做延音踏板；又叫共鸣踏板。
是英国人布劳马（d）于1783年发明，通常是钢琴下最右内侧的踏板，当延音踏板被压时下，平时压在弦上的制音器（dmper）立即扬起。使所有的琴弦延续震动，将踏板放开后，所有的制音器又全部压在琴弦上制止发音。由于按下制音踏板会使琴声在一定程度上扩大，故又称强音踏板（loud pedl）。
柔音踏板 （soft pedl）：左踏板，也叫做弱音踏板（rd） 。
在平台式钢琴里，踩下柔音踏板时，琴槌会立刻向旁推移，使音量减少，并使声音变得非常清纯、柔和。琴槌移近琴弦，藉以减轻冲力，减少打击的长度与强度，使音量变小。它的作用就不仅是帮助演奏者弹得更弱，也是为了增加声音的柔和，并除掉音质中任何敲击的成分。左踏板往往被比作‘旋乐演奏者的弱音器‘。
持音踏板（ pedl）：中踏板，延长音踏板。
具有特殊性能的踏板。它有着令声音或弦的振动持续下去的作用。但由于持音踏板使用机会少，所以现在的找持音踏板的构造和作用都有所改变。大部分现代钢琴的持音踏板被踩下时，一块活动的绒布会夹在琴槌和琴弦之间，使音量变得极细和模糊还变闷。通常只使用于夜间或清晨弹奏钢琴之时，以免惊扰邻居的安宁。
“就不能修好吗？”韩夜夕现在也在上有些音乐课，可是却不涉及到钢琴，所以对这类事情并不是很理解。
萧纤婳却很决绝的摇了摇头，“不行！”
钢琴的部件往往总是缺一不可，只要有些细小的偏差，就无法弹出绝美的曲子。
钢琴主要分为，1。 踏板（pedl），2。调音钉（tunng pns），3。琴槌（r），4。制音器，5。琴胆，6。响板（soundbord），7。琴键（keybord）。
钢琴是昂贵的乐器，因此在选购时必须十分小心。选择钢琴的最佳途径就是要特别注意音色、触感、调音稳定性、耐久性、外观及张力六个方面。
1。音色：要选择具有丰富清晰而且持久的音色，从极度轻奏的乐段到非常响亮的乐段，动态 范围都要广，音色特性要在整个键击声范围内保持和谐平衡。最好的钢琴是响板能设计成一个永久冠形，在全长方向上再用数条肋木来加以保护，这样就能够使乐器的使用寿命增长了。
2。触感：触感要既能令初学者感到舒服，又能令有造诣的演奏者感到得心应手。钢琴插入了微细的铅块，以用来保持琴键触感的平衡。改进触感的另一关键问题就是要采用既准确又无故障的击弦机构。若钢琴的零件公差能达到五百分之一毫米，其结果就是音量能平均，触感均匀，更能减少维修的次数。
3。调音稳定性：每台钢琴都要作定期的调整，而造成钢琴走音的原因之一就是弦所受的巨大张力？（约20吨）。因此钢琴的后架结构要经过精心的设计，去提高抗应变的效率和延长调整的间隔期。调音针和调弦的方法也是能够提高调音的稳定和准确性。
第八十五章 ：校庆（3）（）
耐久性：一般家庭的财产之中恐怕没有比钢琴更经久耐用的了，这就为何耐久性对钢琴是很重要的缘故。谁都希望钢琴的性能、声音与外观能长期地保持不变，钢琴的耐久性好，是要通过精心地选择材料，使用先进的生产设备（包括最新的科学数据和声学专门知识）以及在整个制造过程中进行极严格的品质管理才能实现的。
外观：因为钢琴在家里往往是最引人注目的 ‘家具‘，所以大部分的人均极重视钢琴的外观，因此在选择钢琴时，就要先考虑一下将要放置钢琴的房间，然后再挑选出最适合自己的钢琴式样。
张力：琴弦要被调音钉拉紧，这样，琴槌打在弦上才能发出声音。而张力就是指琴弦被拉紧的程度。
另外：初学者一般会误认为大型号钢琴很“响”而选购中小型钢琴。钢琴的音量是由使用者的演奏方法和技巧来控制的，很多人说：“家里面积小，大型号钢琴声音太大、太吵”，这种说法并不科学。钢琴型号和放置空间大小需要考虑，但根据演奏者的具体需求，小房间作适当的隔音处理，只要不影响其他人，也可以使用大型号钢琴。型号越大，音质可以做到越饱满，音乐表现力就越强。
韩夜夕恨恨的咬着牙，“阴险小人，我