按键盘上方向键 ← 或 → 可快速上下翻页，按键盘上的 Enter 键可回到本书目录页，按键盘上方向键 ↑ 可回到本页顶部！
————未阅读完？加入书签已便下次继续阅读！
早上，两人开车到地方的时候还没有开拍，剧组的工作人员正在现场调试机器，要把一片荒野拍出大漠风光来，后期制作会加入几个沙漠的镜头进去。
一旁的群众演员穿戴整齐，有扮作轿夫的，有扮作马匪的，互相闲聊，等着开拍。
拍戏就是这样，有时候会等上很久，是个很费时间的工作。
“林哥，冯导。”扮演罗小虎的演员和他们打招呼。
这人是夏宇，林子轩让他过来试镜，被张纪钟选上了。
夏宇虽然有着威尼斯影帝的光环，但拍过的电影只有一部《阳光灿烂的日子》，没有太多的表演经验，今年刚满十八岁，准备明年报考京城戏剧学院。
他的优点是不浮躁，听从导演的安排，愿意学习，有上进心。
此时《阳光灿烂的日子》正在全国热映，票房破纪录，他已经很红了，可在剧组里并没有张扬，要求特殊待遇，反而很低调。
这和个人的性格有关。
原本这段时间对他挺重要，明年要参加高考，就算能顺利通过戏剧学院的专业课考试，也要高考不落榜才行。
但林子轩和他说了这部戏，他没有犹豫就过来了。
夏宇觉得当初是姜闻和林子轩把他招进《阳光灿烂的日子》的剧组，还拿到了威尼斯电影节的最佳男主角，现在林子轩找到他，他没有拒绝的理由。
而且，他相信林子轩不会糊弄他，大家相处这么久，有这份信任和情分。
林子轩选择徐晶蕾和夏宇倒不是认为他们现在就能把握住玉娇龙和罗小虎这样的角色，演绎出角色的神韵来。
毕竟他们的表演经验不足，还很青涩，能中规中矩的演完就不错了，不能期望太高。
他看重的是两人未来的可塑性和成长性。
只要几年后夏宇和徐晶蕾通过学习和锻炼能够演出这两个角色就够了。
这部电视剧只是电影的预演，林子轩是在打造电影的演员班底，他希望拍电影的时候还是用原班人马最好，这需要用几年的时间来准备和打磨。
“小夏，怎么样？张导没让你吃苦头吧？”林子轩说笑道。
“就跟玩儿似的，骑马射箭都没问题。”夏宇自信道。
夏宇从小玩滑板，有很强的运动天赋，在剧组人员的指导下能很快适应武侠剧的节奏。
或许是听到了外边的谈话，徐晶蕾从棚子里走了出来，棚子是临时搭建，供演员换衣服和化妆，是个临时休息的场所。
她的话不多，打过招呼就在一旁安静的听着。
夏宇的性子较为活泼，对扮演这个大盗很有兴趣，不过和徐晶蕾在一起有点小尴尬。
两人在剧中要扮演一对类似欢喜冤家一样的恋人。
罗小虎在大漠劫持了玉娇龙，对她有了好感，又把她送了回去，送回去之后想了想不甘心，又跑到京城大闹了一场，想把玉娇龙再抢回来。
一个颇为俗套的故事。
在《阳光灿烂的日子》里，宁菁比夏宇大了四岁，现在徐晶蕾还是比他年岁大，这让他有点放不开，不过演戏就是要克服自身的障碍，投入到角色中去。
今天没有陈导明和俞菲鸿的戏份，两人还是来到了现场。
他们主要是看看其他演员的表现，熟悉导演的工作方式，和剧组人员认识一下。
张纪钟做好了部署，先让演员们排练排练，再正式拍摄。
徐晶蕾换上古装，有种大家闺秀的范儿，在化妆师的努力下，她的脸上呈现出小麦色，看起来透着健康的神采。
玉娇龙来自西北大漠，不是江南水乡，稍微黑一点对人物造型并不影响。
她坐进轿子里，轿夫抬起轿子从远处朝镜头前走来，旁边还跟着丫鬟仆人和几名骑马的护卫，一行十几人走在荒漠之中。
此时，大盗罗小虎带人冲了出来。
现场有三台摄像机，一台拍远景，一台拍近景，也就是拍摄轿子里玉娇龙的表情。
还有一台一直跟着人物在动，拍摄双方打斗的场景，要把紧张搏杀的氛围拍出来。
排演了两遍，张纪钟不太满意，没有达到他想要的效果。
在一旁的陈导明脸上没什么表情，在这部戏里罗小虎的戏份不重，玉娇龙才是主角，他就是过来看看最后进剧组的这个叫徐晶蕾的女演员。
剧组里有传言说，徐晶蕾是加塞进来的，既没从学校毕业，也没演过戏。
俞菲鸿从小就开始演戏，还拍过美国的电影，表演经验丰富，夏宇虽说只拍了一部戏，却拿了个影帝，这两人都有一定的经验。
如果徐晶蕾的演技实在不行，陈导明肯定会要求换人，要不然他就不演了。
在一部电视剧里，只要有一个演员不合拍，就可能毁掉一部戏，更何况徐晶蕾还是主角。
要不是林子轩以前选择的演员最后都证明是合适的人选，他早就反对了。
这几年从林子轩手底下走出来的演员不少，几乎没有走过眼，给大家一种林子轩看人很准，很会挑演员的感觉。
张纪钟还在忙碌，这场戏一时半会是完成不了了。
这很正常，剧组在刚开始都会有一段磨合期，进度不会快，等捋顺关系之后就好了。
到了中午，林子轩和冯晓刚离开，一起走的还有陈导明和俞菲鸿。
大家找了个饭馆吃饭，随意的闲聊。
“这部戏我是打算做成一个系列，下一部重点讲的是李慕白和俞秀莲，还有李慕白的师傅，以及玉娇龙儿子的故事。”林子轩叙说道，“争取拍摄超过百集的长篇武侠剧。”
这件事大家都知道，新的故事已经在《古今传奇》上连载了。
讲的是李慕白年轻时闯荡江湖，和俞秀莲相识相知的故事，这个系列的武侠小说逐渐被国内的读者接受，甚至在港台地区都有了一定的影响。
“拍完电视剧，我还准备拍电影。”林子轩继续道，“要拍摄一部武侠大片。”
这是他第一次把计划告诉陈导明和俞菲鸿，冯晓刚早就知道了。（未完待续。）
。。。
………………………………
第二百八十六章 指导
香江盛产武侠电影，在座的四人对武侠电影都不陌生。 （
m）
这几年香江的武侠电影推陈出新，拍了多部娱乐性强，高票房的片子，徐客正是其中的佼佼者，他改变了武侠电影的面貌。
说起来很简单，就是一根钢丝。
徐客用一根钢丝改变了武侠片的方向，以前的武侠片打的再好，也是在地上，徐客让它打到了天上，以前做不到的事情现在做到了。
这种钢丝在香江叫做“威亚”。
影片后期使用电脑的时候，可以把画面中的钢丝去掉，科技的发展给电影带来了巨大的变化，也就是电脑特效。
徐客不是一个崇尚写实风格的导演，他的电影带着浓重的浪漫色彩。
他把传统的武侠电影进一步神奇化和梦幻化，创作出一种似梦似幻的视觉效果。
在徐客等人的努力下，现在香江的武侠片动作设计更为讲究，拍摄过程中技术含量越来越高，视觉冲击越来越强。
武打设计已经超过了写实的层面，加入了唯美和浪漫的元素。
高难度的武打动作层出不穷，一浪高过一浪，镜头拍摄角度多变，花样不断翻新。
经过多年的实践，香江电影人摸索出了一套专门用于武打电影的剪辑法则，更加突出影像的冲击力，让电影更具有娱乐性和观赏性。
相比较而言，内地的武侠片还处在写实的阶段。（
两地电影人对于武侠片的认知有很大不同。
内地导演认为香江的武侠电影太过夸张和花哨，沉迷于技术和视觉奇观，缺少一份对于现实生活的真诚，文化底蕴不足。
然而，香江的武侠电影本身就是商业片，讲究的是天马行空，让观众看的兴奋不已。
张纪钟拍的《卧虎藏龙》走的还是写实的路子，只是比以往的武侠片场面更大。
“武侠大片？像香江那种片子？”陈导明不置可否的问道。
他对香江的武侠电影没什么兴趣，人物脸谱化，正邪对峙，从头打到尾，角色的内心戏很少，矛盾冲突过于儿戏，逻辑性不强。
总之，就是没有内涵，留给演员发挥的空间不多。
“会借用香江武侠片的形式，但故事还是咱们自己的。”林子轩回应道，“香江的武侠电影有长处，能吸引观众，把这种形式和故事融合在一起，拍咱们自己的武侠电影。”
“这有难度吧，拍不好就是个四不像reas；。”陈导明直言道，“你打算投资多少？”
“想要拍出大场面至少要两三千万才行，这个项目估计要几年后才会筹备，我先在这儿透个底，到时候还要麻烦你们。”林子轩说明道。
他没说要投资上千万美金，折合人民币都要一个亿了，那太过夸张，不容易被接受，反而会觉得他在异想天开。
在香江拍一部大的武侠电影也就两千万港币左右的投资，太多了就会赔钱。
“以国内的电影市场来说恐怕很难收回投资。”陈导明不看好道，“别看姜闻的那部片子票房那么好，那只是特例，国内的电影市场想要好转还要不少的时间。”
“咱们现在拍电视剧就是为了培养观众，等大家接受了这个故事，到时候拍出来的电影观众就会买账。”林子轩解释道，“明哥，小俞，这是一个长期的项目，小徐和夏宇没有太多的表演经验，还需要你们多给予指导。”
林子轩之所以这个时候向陈导明和俞菲鸿交待清楚，一个是建立一种长期的合作关系。
还有就是希望他们能在拍戏的过程中指导一下徐晶蕾和夏宇。
如果这个计划顺利进行，在接下来的几年里，他们这四个人会在《卧虎藏龙》的�